Thursday, 1 November 2012

PIPILOTTI RIST - EYEBALL MASSAGE

Pipilotti Rist - Lobe of the Lung, 2009. Photo: Ernst Moritz


“Rist’s works compel us to change our way of looking at our own and other people’s bodies, and question our relationship to nature. Her art transforms the material of our lives into sensual experience and imbues the most ordinary events or objects with a sense of wonder. In her respectful, generous way, she embraces the gallery visitor, and invites them into her world.” 
                                                                                                                        ---- Stephanie Rosenthal 


Hayward Gallery的策展人Stephanie Rosenthal 形容這位瑞士籍錄像藝術家Pipilotti Rist 的作品迫使我們改變審視自己與他人身體的方式,並且對於我們與自然的關係存疑。她透過藝術將我們生活中的物質化為感官上的體驗,並且將尋常事物注入一絲想像。她以尊重,大方的態度來擁抱並邀請藝廊的參訪者來到她的世界。



2011年九月在倫敦Hayward Gallery的展覽為Pipilotti Rist第一次在倫敦的首要大型展覽。除了展區內的作品之外,於Hayward Gallery旁,SouthBank centre 的廣大佔地中也設置了以內褲製成的吊燈裝置。‘有句英國諺語說"Dry your dirty linen" 我希望人們能夠不要害怕祕密對另一方帶來的訝異,因為每個人都有不能解決的,想要隱藏的的問題。' Pipilotti Rist 如此說著。


作品 Lobe of the Lung中出現了吃鬱金香的女孩,在她大快朵頤花朵之際,攝影機的視角不停地改變,異常鮮艷的調色以及劇情敘事讓觀者不斷的想著到底Pipilotti Rist想要創造的到底是如何抽象,又或是重新挑戰任何人類文明所定義的文化及所有曾經以人類觀點出現的解釋。然此類充滿心理上暗喻以及象徵的影像,其實要表達的意義卻是再簡單不過,Pipilotti Rist認為人類太過於追求乾淨,太注重清潔的結果讓人類製造出許多的垃圾,來保持我們的乾淨。製造出許多自然無法代謝的包裝來讓遠離泥土,或是所謂的“髒”東西。和自然互動與接觸的行為變得如此怪異,而那卻是我們曾經能夠自由擁有的,最直接,來自上天的禮物。

她的影片常具玩味,迷幻,情感豐富,但也不乏挑戰視覺尺度及想像的元素。主題探討著生與死,家人與愛情,身體與自然。她也她常利用對於展示空間的設計來協助觀眾融入她的影像裡。在紐約MOMA的展中,在谷口吉生設計挑高六層樓的空間,充分利用這樣的高度結合數台投影機,將影片融合在一起,人就像是處在一個巨大的萬花筒中,所有的影像不斷的分裂,重疊,融合,最後又分裂。
via NYtimes
Pipilotti Rist  將中心設置唯一個瞳孔,而一旁放上沙發讓觀眾能夠自由的在這空間或躺或臥。
在Hayward Gallery展出其中一個作品 I am not a girl who misses much (via) 一個女孩在影片中如發狂搬的唱著披頭四的歌,片中的女人似乎裸露著胸部,影片不停的被快轉、倒轉、慢速播放,這樣的音調幾乎令人無法忍受。
Pipilotti Rist 將此作品放置的展間設計成一個位於較高位置的金字塔,並且將金字塔底端開挖兩個洞。觀者必須要將自己的頭主動的伸入裝置中才能看到影片本身,這樣親密的環境讓觀眾更能感受到別人的目光,並且強烈地意識到自身所作的行為。就像是因為一對一的聊天才對下一句該說些什麼格外注意,或是對於單獨相處的緊張,這裡的互動是必須,而意識到自己似乎是一件痛苦的事情,發展出審視的眼光,衡量本體與客體,太過在意而不知所措。
她說她希望能夠讓人意識到,儘管是一撇而逝的目光都可以是極具殺傷力的,講述人們在透過瞳孔去如何評斷客體。

這樣的影像作品看似一場又ㄧ場怪異且不甚開心的派對,視覺影像極為豐富與顏色鮮艷,但往往她的作品背後的內涵常常比她呈現出來的要深奧,並且批判的許多。要求觀眾不被固定的觀點而束縛,自我囚於約定俗成的制式。如何看透亮麗顏色與多重符碼後的簡單意義,Pipilotti Rist的作品像是個呼吸的過程,廣泛的接收視覺養分後經過過濾過後的單純看似垂手可得卻又得歷經釋義與分析。




參考資料:

http://www.hauserwirth.com/artists/25/pipilotti-rist/biography/


訪問video: http://www.guardian.co.uk/artanddesign/video/2011/oct/05/artist-pipilotti-rist-eyeball-massage-video
http://www.e-flux.com/announcements/pipilotti-rists-eyeball-massage/
http://www.guardian.co.uk/artanddesign/2011/sep/26/pipilotti-rist-hayward-gallery-review?intcmp=239
http://www.moma.org/explore/multimedia/videos/28/233
http://www.frieze.com/issue/review/pipilotti_rist1/
http://www.theartsdesk.com/visual-arts/pipilotti-rist-eyeball-massage-hayward-gallery
http://www.guardian.co.uk/artanddesign/2011/sep/26/pipilotti-rist-hayward-gallery-review
http://www.artdaily.org/index.asp?int_sec=11&int_new=50739#.UJI-Mmlrac9


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